लीला अमीइंडोलेह न्यूयॉर्क शहर में अमीददोले एंड एसोसिएट्स, एलएलपी की संस्थापक और प्रबंध भागीदार है, जहां वह कला, सांस्कृतिक विरासत और बौद्धिक संपदा कानून में माहिर हैं। Amineddoleh ने इस लेख को लाइव साइंस के लिए योगदान दिया विशेषज्ञ आवाज़ें: ऑप-एड और अंतर्दृष्टि.
पिछले महीने, मैं काफी भाग्यशाली था कि मैं लियोनार्डो दा विंची के "साल्वाटर मुंडी" के निजी दृश्य का आनंद ले सका। यह एक उल्लेखनीय अनुभव था, पेंटिंग की सुंदरता के कारण नहीं, बल्कि इसकी प्रसिद्धि के कारण। दा विंची के प्रेमी के रूप में, मैं उनकी प्रतिभा से अभिभूत हूं। कला के इतिहासकार नए दा विंची निष्कर्षों पर खुशी मनाते हैं, और कला संग्राहकों ने उस आदमी द्वारा कुछ करने की इच्छा की जिसने पुनर्जागरण का प्रतीक बनाया। "साल्वेटर मुंडी" ("दुनिया के उद्धारकर्ता") की बिक्री कला की दुनिया में चर्चा थी, लेकिन बिक्री मूल्य ने कई लोगों को स्तब्ध कर दिया। एक पेंटिंग, एक पैनल, 450.3 मिलियन डॉलर में कैसे बिक सकता है?
यह अत्यधिक कीमत सवाल उठाती है: खरीदार ने वास्तव में क्या खरीदा था? यह कहना चुनौतीपूर्ण है कि खरीदार ने दा विंची की प्रतिभा को दर्शाने वाला एक टुकड़ा खरीदा। ऐसा इसलिए है क्योंकि दा विंची की उत्कृष्ट कृति ने वर्षों से संचित क्षति को नष्ट किया, कला संरक्षकों को भारी मरम्मत के लिए प्रेरित किया और, प्रभाव में, परिवर्तन और इसकी चमक को कम कर दिया।
बल्कि, यह संभावना है कि खरीदार ने एक प्रकार की ट्रॉफी के रूप में "साल्वेटर मुंडी" का अधिग्रहण किया - एक पेंटिंग जो केवल इसलिए प्रसिद्ध है क्योंकि यह दा विंची से जुड़ा हुआ है, न कि इसके अंतर्निहित, धार्मिक या कलात्मक मूल्य के कारण।
रिकॉर्ड तोड़ नीलामी
क्रिस्टीज द्वारा सुरक्षित तृतीय-पक्ष गारंटर से $ 100 मिलियन की बोली के साथ, अधिकांश कला बाजार विशेषज्ञों ने $ 200 मिलियन से अधिक की रिकॉर्ड-ब्रेकिंग बिक्री की भविष्यवाणी की। एक पेंटिंग के लिए नीलामी में अदा की गई पिछली उच्चतम कीमत पिकासो के "लेस फेमेस डी'लेगर" के लिए 179.4 मिलियन डॉलर थी, और दा विंची उस राशि से दोगुना से अधिक के लिए बेची गई थी। खगोलीय मूल्य कला बाजार के बारे में कई बातों का संकेत देता है। एक के लिए, ओल्ड मास्टर्स प्रचलन में हैं। सिज़ज़ेन, मोदिग्लिआनी, मंक और पिकासो जैसे आधुनिक कलाकारों द्वारा रिकॉर्ड अब नहीं तोड़े गए हैं। प्रसिद्ध व्यापारी जोसेफ डुवेन और उनके सहयोगी सहयोगी बर्नार्ड बेरेनसन के दिनों की तरह, ओल्ड मास्टर्स अब फिर से रिकॉर्ड तोड़ कीमतों की कमान संभालते हैं।
ड्यूवेन की बिक्री के साथ, "सालवेटर मुंडी" को भारी विपणन किया गया था - क्रिस्टी ने अभियान चलाने के लिए विज्ञापन कंपनी Droga5 को काम पर रखा था। पेंटिंग धार्मिक है, मसीह की एक छवि है। फिर भी इसे "पुरुष 'मोना लिसा,' के रूप में संदर्भित किया गया था, जो प्रसिद्ध चित्र के प्रतिष्ठित और एक-एक तरह की सर्वव्यापकता और मूल्य (" मोना लिसा "को भुनाने के लिए सबसे प्रसिद्ध और कला का सबसे मूल्यवान टुकड़ा है ग्रह)। इस अभियान में अंतर्राष्ट्रीय प्रेस विज्ञप्तियाँ, वीडियो (एक अन्य प्रसिद्ध लियोनार्डो, मि। डिकैप्रियो की तरह) शामिल थे, और दावा है कि यह निजी हाथों में पुनर्जागरण के मास्टर द्वारा अंतिम कार्य है, पैनल का उल्लेख "द दा विंची" के रूप में। । "
वास्तव में, यह सच नहीं है। "यार्नविंदर का मैडोना" बुक्लेच आर्ट कलेक्शन में है, जो यूनाइटेड किंगडम में एक प्रभावशाली निजी संग्रह है। फिर भी "साल्वेटर मुंडी" को निजी स्वामित्व वाली एकमात्र दा विंची पेंटिंग के रूप में जाना जाता है। बहरहाल, कलाकार की सीमित संख्या में काम (उसके द्वारा 20 से अधिक जीवित चित्र हैं) उन सभी को असाधारण रूप से मूल्यवान बनाते हैं।
क्रिस्टी ने भी बुद्धिमानी से निर्णय लेने के बाद पुनर्जागरण के काम को बेचने का फैसला किया और समकालीन शाम की नीलामी, प्रमुख कलेक्टरों और सेलिब्रिटी खरीदारों को आकर्षित करने के लिए जानी जाने वाली बिक्री। नीलामी घर ने अपने असामान्य प्लेसमेंट को इस कथन के साथ समझाया, "लगभग 500 साल पहले बनाए जाने के बावजूद, लियोनार्डो का काम उस कला के लिए उतना ही प्रभावशाली है जितना आज बनाया जा रहा है क्योंकि यह 15 वीं और 16 वीं शताब्दी में था। हमने उस पेशकश को महसूस किया। यह पेंटिंग हमारे संदर्भ में है युद्ध के बाद और समकालीन शाम की बिक्री है इस तस्वीर की स्थायी प्रासंगिकता के लिए एक वसीयतनामा। "विनोदी रूप से, एक आलोचक ने चुटकी ली कि यह बाद की वस्तुओं के साथ बेचा गया था क्योंकि 80 प्रतिशत काम हाल ही में चित्रित किया गया था, संरक्षण के दौरान।
लम्बा सिद्ध
क्या पैनल का इतिहास 500 साल पहले का है? इसकी सिद्धता आकर्षक और रॉयल्टी से जुड़ी हुई है। ऐसा माना जाता है कि फ्रांस के लुइस XII और उनके संघ के लिए 1500 के आसपास कमीशन किया गया था, और इसने अंततः 1625 में इंग्लैंड के चार्ल्स I के कब्जे में अपना रास्ता बना लिया। इस पेंटिंग ने कई बार शाही घरानों के सदस्यों के साथ मध्य तक कई बार हाथ मिलाया। -18 वीं सदी। काम तो कई वर्षों के लिए गायब हो गया। यह अंततः 1900 में खरीदा गया था (भारी ओवर-पेंटिंग के बाद), जिसके समय के बाद इसने वेल्स के लिए अपना रास्ता बना लिया जहाँ यह द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान चमत्कारिक रूप से बच गया। यह एक घर में संग्रहीत किया गया था जिसे बम से उड़ा दिया गया था, फिर भी यह सरासर भाग्य से बच गया। यह पेंटिंग 1958 में लुइसियाना में नीलामी में लगभग 90 डॉलर में बिकी।
इस सदी में मूल्य नाटकीय रूप से बढ़ा। इसे 2005 में एक कला संघ को 10,000 डॉलर में एक एस्टेट बिक्री पर बेचा गया था। समूह ने पेंटिंग को बहाल करने के लिए न्यूयॉर्क विश्वविद्यालय के इंस्टीट्यूट ऑफ फाइन आर्ट्स में एक संरक्षक, डायने ड्वायर मोडेस्टिनी को काम पर रखा। व्यापक काम के बाद, यह 2011 में लंदन में नेशनल गैलरी में एक नई खोज में दिखाई दिया, जिसकी पहचान एक नवविवाहित दा विंची के रूप में की गई। संग्रहालय के एट्रिब्यूशन एंडोर्समेंट के साथ, पेंटिंग स्विस व्यवसायी यवेस बाउवियर को बेच दी गई थी। लेकिन अब कीमत बहुत अधिक थी - 8,000 गुना अधिक, $ 80 मिलियन के लिए बेचना। स्विस कला सलाहकार ने $ 127.5 मिलियन के लिए काम को छोड़ दिया। खरीदार, प्रसिद्ध रूसी अरबपति दिमित्री रयोलोवलेव, ने क्रिस्टी के लिए इसका श्रेय दिया, जो दशक की अनब्लॉकबस्टर बिक्री थी।
असली सिंह?
2005 में जब कंसोर्टियम ने काम खरीदा तो यह इतना भारी-भरकम रंग का था कि इसे दा विंची के रूप में पहचानना मुश्किल था। यह भी क्षतिग्रस्त हो गया था और पुनर्स्थापना की सख्त जरूरत थी, माना जाता है कि मास्टर पुतली, जियोवानी एंटोनियो बोलट्रैफियो द्वारा मूल दा विंची काम की एक प्रति है। 2005 में कंसोर्टियम की खरीद के बाद से, कई विशेषज्ञों ने इसकी विशेषता का समर्थन किया और इसे आमतौर पर दा विंची के रूप में स्वीकार किया गया। मार्टिन केंप जैसे कला पारखी, यूनाइटेड किंगडम में ऑक्सफोर्ड विश्वविद्यालय में कला इतिहास के एक उभरते प्रोफेसर और प्रमुख दा विंची विशेषज्ञों में से एक, मानते हैं कि अन्य दा विंसी कार्यों की तरह इसकी "उपस्थिति" है। दूसरी ओर, आलोचकों ने इसके गलत साबित होने, अपूर्ण ओर्ब (प्रकाशिकी के बारे में समझ की कमी को दर्शाते हुए), और दा विंची एट्रिब्यूशन को बदनाम करने के लिए सामान्य सपाटता को इंगित किया।
दा विंची एट्रिब्यूशन का समर्थन करने वाले पारखी लोगों के लिए, वास्तव में वे क्या समर्थन कर रहे हैं? जो कुछ भी देखा जाता है उसका अधिकांश हिस्सा दा विंची द्वारा नहीं है क्योंकि काम बड़े पैमाने पर बहाल किया गया था। वास्तव में मास्टर द्वारा किए गए शेष कार्यों का केवल एक छोटा सा अंश के साथ, उसे अभी भी क्यों जिम्मेदार ठहराया जाता है? यह इस सवाल का जवाब देता है: क्या है? कलाकार द्वारा "मूल" काम करने के लिए एक पेंटिंग कब बंद हो जाती है?
एक कला वकील के रूप में, मैं प्रमाणीकरण और जालसाजी से संबंधित मामलों पर काम करता हूं। एक मामले में, मेरे एक ग्राहक ने एक पूर्व मालिक द्वारा बदल दिया गया काम खरीदा था। काम के इतिहास में कहीं, किसी ने अपने मान को बढ़ाने के लिए वैन गॉग की तैयारी के काम में अतिरिक्त छवियां जोड़ीं। यह जानकारी बिक्री के बाद खोजी गई थी, लेकिन क्या एक संभावित खरीदार को संशोधन के बारे में जानकारी प्रकट करना आवश्यक है?
जब मूल्यवान कला बेची जाती है, तो लेनदेन आम तौर पर एक खरीद और बिक्री समझौते के साथ होता है जो कलाकार की पहचान और वस्तु की स्थिति सहित काम के बारे में जानकारी सूचीबद्ध करता है। ये अभ्यावेदन और वारंटी समझौते का आधार हैं - कलाकार की पहचान और कार्य की स्थिति एक समझौते के भौतिक पहलू हैं और इसे वारंटी में कैद किया जाना चाहिए। यदि कलाकृति विक्रेता के प्रतिज्ञान या वादों के अनुरूप नहीं हो पाती है, तो एक खरीदार रद्द करने में सक्षम हो सकता है, जो कि समझौते का बचाव है और बिक्री को रद्द कर सकता है। लेकिन "साल्वेटर मुंडी" बिक्री प्रमाणीकरण की सीमा को धक्का देती है क्योंकि यह संकेत देती है कि भारी काम करता है, जो कॉपी होने के लिए खतरनाक रूप से करीब आता है, असाधारण रूप से उच्च कीमतों के लिए प्रामाणिक मूल के रूप में बेचा जाता है।
"प्रामाणिक" शब्द पर विचार करना दिलचस्प है। किसी कार्य को क्या प्रामाणिक बनाता है? क्या भारी बहाली से अटेंशन में बदलाव होता है? क्या एक पेंटिंग अपने लेखकत्व को खो सकती है? क्या किसी कलाकार का हाथ किसी काम को छूने के बाद ही परिणाम आता है? उस मामले में, यह $ 450.3 मिलियन की बिक्री "कलाकार के पंथ" का उत्पाद है। पुनर्जागरण के दौरान, लोगों ने यह मानना शुरू कर दिया कि कलाकारों ने अपने कामों में खुद को कुछ इंजेक्ट किया। कलाकार के पंथ ने एक निर्माता की व्यक्तिगत प्रतिभा पर जोर दिया। इन पंथ जैसी आकृतियों द्वारा काम किया गया था। इनमें से किसी भी रचनात्मक प्रतिभा द्वारा छुआ गया कुछ भी मूल्यवान हो गया, उसी तरह जैसे कि किसी संत या धार्मिक व्यक्ति द्वारा छुआ गया कुछ भी पवित्र गुणों का प्रतीक बन जाता है। ये कलाकृतियां अवशेषों की तरह बन गईं - अत्यधिक बेशकीमती और मांगी जाने वाली। क्या यह सिर्फ कलाकार से जुड़े रहने की दलील है?
"साल्वेटर मुंडी" को भारी बहाल किया गया था। जो दिखाई दे रहा है उसका अधिकांश हिस्सा दा विंची ने नहीं किया था। यह तब स्पष्ट हो गया जब बहाली से पहले काम की तस्वीरें ऑनलाइन प्रसारित की गईं। थॉमस कैंपबेल, मेट्रोपॉलिटन म्यूज़ियम ऑफ आर्ट के पूर्व निदेशक, ने इंस्टाग्राम पर इसकी एक तस्वीर पोस्ट की, जिसमें लिखा था, "450 मिलियन डॉलर। आशा है कि खरीदार संरक्षण के मुद्दों को समझे ... @christiesinc #leonardodavinci #salatormormundi #readthesmallprint।" उनके पोस्ट को इंडस्ट्री में कुछ लोगों ने पसंद नहीं किया। फिर भी बाजार ने अभी भी दा विंची के इस काम को स्वीकार कर लिया है।
यह बाजार के बारे में क्या कहता है? पुरानी मास्टर्स की सीमित संख्या के साथ मजबूत साबित होने के साथ, यह कलेक्टरों की इच्छा के लिए कम वांछनीय कार्यों या वस्तुओं के साथ भारी रकम खर्च करने का संकेत दे सकता है। यह आश्चर्यजनक है कि किसी व्यक्ति को एक प्रतियोगिता के साथ लगभग आधा बिलियन डॉलर का भुगतान करना होगा। जैसा कि अमेरिकी ट्रस्ट में एक राष्ट्रीय कला सेवा के कार्यकारी इवान बियर्ड ने सीएनबीसी को बताया, "यह एक ट्रॉफी है, न कि एक ओल्ड मास्टर्स पेंटिंग।"
क्या वह कला बाजार बन गया है? यदि यह पेंटिंग एक ट्रॉफी है, तो "सालवेटर मुंडी" ने अपना अर्थ खो दिया है। इस कार्य की अब इसके निहित, धार्मिक या कलात्मक गुणों के लिए सराहना नहीं की जाती है, लेकिन इसके चित्रकार के संबंध के लिए जिसका अपना अतीत रहस्य और प्रतिभा में डूबा हुआ है। और पेंटिंग के विषय के बारे में क्या? तस्वीर में आदमी के बारे में क्या? ट्राइटिंग की आवाज़ के जोखिम में, यीशु क्या सोचेंगे?
मुझे लगता है कि चौंका देने वाला मूल्य बेतुका है। यह अंतरात्मा को झकझोर रहा है। भुगतान की गई राशि दुनिया की अधिकांश आबादी के लिए मुश्किल है, और संभवतः पीने के पानी की कमी वाले समुदायों और स्वास्थ्य देखभाल तक पहुंच के लिए समझने में असंभव है, जो गरीबी को दूर करने वाले लोगों के लिए है, और भूखे लोगों के लिए है। कई लोगों ने इस काम से बहुत अधिक धन कमाया, और मजबूत कला बाजार स्पष्ट रूप से इस प्रकार की बिक्री का समर्थन करता है और प्रोत्साहित करता है। दा विंची के एक प्रेमी के रूप में, यह मुझे दुखद है कि उनका नाम ईसा मसीह की एक छवि को बेचने के लिए उनका नामकरण और विपणन हो गया है जो इसकी मूल रचना की छाया है।
व्यक्त किए गए विचार लेखक के हैं और आवश्यक रूप से प्रकाशक के विचारों को प्रतिबिंबित नहीं करते हैं। लेख का यह संस्करण मूल रूप से लाइव साइंस पर प्रकाशित किया गया था।
